Die Künstlerin

Susanne Janssen, geboren 1965, studierte zunächst Visuelle Kommunikation an der Fachhochschule für Gestaltung in Düsseldorf. Nach dem Diplom 1992 und einem Volontariat in der Kommunikationsabteilung des Carl Hanser Verlags in München entwirft sie erste Buchumschläge, u.a. zu einer Märchensammlung Italo Calvinos (erschienen in Hanser Verlag). Seit 1993 arbeitet sie als freie Buchillustratorin und Malerin, veröffentlicht zahlreiche Bücher für Verlage in Deutschland, Frankreich und Spanien. Ihre Veröffentlichungen werden in mehrere Sprachen übersetzt und erscheinen in Südkorea, Brasilien, den Niederlanden und Portugal. Neben zahlreichen Auszeichnungen, wiederholten Nominierungen und dem Grand Prix Illustrarte 2007 in Lissabon erhält sie 2008 den deutschen Jugendliteratur-preis für ihre Arbeit „Hänsel und Gretel“, erschienen bei Editions Être in Paris und dem Hinstorff Verlag in Rostock. Parallel zu den Buchveröffentlichungen werden Ihre Werke in zahlreichen Ausstellungen in ganz Europa gezeigt. Den Bildzyklus „Gottes große Töchter“, der nun in der Abtei St. Hildegard zu sehen ist, schuf sie 2015 für eine Ausstellung in der Kathedrale von Moulins in Frankreich im Rahmen des Festival des Illustrateurs.

Unter dem Titel „Kreuzwege – Lebenswege“ zeigt die Künstlerin Beatrice Dumon Bilder zu religiösen Themen und abstrakte Kompositionen.

Die Ausstellung ist vom 3. März bis 10. Juni 2018 zu sehen; der Kunstkeller ist Mi – So jeweils von 15 – 17 Uhr geöffnet.

Wie Worte und Farben korrespondieren, einander überhöhen und vertiefen, ist Thema der nächsten Ausstellung unserer Sr. Klara Antons im Kunstkeller. Der Untertitel „Tiefe in Türkis“ ist inspiriert von der zweiten Station eines Kreuzwegs der Künstlerin, der auf 14 schmalen hochformatigen Tafeln zur Meditation einlädt.

Neben dem Zyklus von 14 Tafeln stehen einzelne, in etwa gleich große „Wortbilder“ sehr verschiedener Farbe, sowie kleinere quadratische, die Gegenstände und Worte aufeinander beziehende Blicke in die Tiefe der Seele.

[ Bilderschau]

Tiefe erzeugen auch die drei großen Raumbilder, die in den Raum des Gebets einladen und entfernt von der Beuroner Kunstschule inspiriert sind.

Ergänzt werden die „Wortbilder“ durch Beispiele von Paramenten, Textilkunst und Kirchenfenstern, die Sr. Klara gestaltet hat.

Öffnungszeiten des Kunstkellers: Mi – So 15.00 – 17.00 Uhr

Eine Ausstellung von:

Barbara Lehnard (Malerei)

Karin Dornbusch (Keramische Skulpturen und Malerei)

Ausstellung vom 04. März 2017 – 01. Mai 2017

Öffnungszeiten des Kunstkellers: Mi – S0 15.00 – 17.00 Uhr

Die Künstlerinnen:

Barbara Lehnard – Malerei

Barbara Lehnard lebt in Siegburg.  Studium der Malerei bei verschiedenen Künstlern der Region und im europäischen Ausland. Schwerpunkt ihrer künstlerischen Arbeit ist die Acrylmalerei. Ihre abstrakten Arbeiten laden ein zum Hinschauen und Innehalten und zeigen dem Betrachter die starke Macht der Farben. Verschiedene Maltechniken, die Verwendung von Pigmenten und Materialien wie Sand und Marmormehl geben ihren Bildern eine besondere Struktur und Strahlkraft.

Karin  Dornbusch – Keramische Skulpturen und Malerei

Karin Dornbusch lebt in Sankt Augustin. Von 1994 bis 1998 studierte sie Bildhauerei an der Alanus-Hochschule in Alfter bei Bonn. Verwittertes Mauerwerk, Strukturen morschen Holzes und morbide Fundstücke inspirieren Karin Dornbusch zu ihren Arbeiten. Sie setzt ihre Ideen in keramischen Plastiken und Bildern um. Die Keramiken bekommen durch den japanischen Rakubrand eine interessante Oberfläche, mal verraucht, mal schillernd in den unterschiedlichsten Farbtönen. Die Bilder malt sie mit Eitempera, Acryl oder Wachs in vielen Farbschichten.

„Der Punkt Omega ist bei Teilhard de Chardin der End- und Zielpunkt in der theologischen und philosophischen Betrachtung der Evolution. Dieser Endpunkt trägt den Namen Omega nach der Bibelstelle Offenbarung 22,13 „Ich bin das Alpha und das Omega, der Erste und der Letzte, der Anfang und das Ende.“ Teilhard de Chardin sieht Leben und Kosmos in einer von Gott bewirkten kreativen Bewegung, die noch nicht an ihr Ziel gelangt ist. Kennzeichen dieser Bewegung ist die ständige Zunahme von Organisiertheit und organischer Einheit. Das Streben in diese Richtung, also der Motor der Evolution, ist für Teilhard die Liebe. Diese Liebe, die das letzte Ziel, nämlich die organische Einheit alles Seienden, bereits handelnd und leidend vorwegnimmt, war für Teilhard im Herzen eines einzigen Menschen vollkommen verwirklicht: nämlich in Jesus Christus. So benennt er Christus mit einem biblischen Hoheitstitel (Offb. 21,6) das Omega oder den Punkt Omega, das heißt Ziel, Richtung und Motor der Evolution.“ (Wikipedia)

In der Ausstellung ‚Punkt Omega‘ zeigt der Künstler Philipp Schönborn 80 Abbildungen von Christusköpfen aus allen Jahrhunderten. Ein Punkt auf der Stirn symbolisiert den nach Teilhard de Chardin benannten Punkt Omega, auf den die Evolution der Schöpfung zuläuft.

Schon für Hildegard von Bingen war Jesus Christus der Anfangs- und Endpunkt des Kosmos, der Guten Ordnung. Mit der Skulptur ‚Für Hildegard von Bingen‘ zeigt Philipp Schönborn eine freie fotografische Umsetzung des Reliquienschreines aus der Wallfahrtskirche in Rüdesheim/Eibingen. Eine zweite Skulptur in Schreinform ist der heiligen Elisabeth von Thüringen gewidmet.

Philipp Schönborn, geb. 1943 in Prag, in Österreich aufgewachsen, lebt seit 1964 in Deutschland. Als freier Photograph hat er Architektur, Gartenarchitektur und ab 1983 zeitgenössische Kunst dokumentiert. Seit 1990 arbeitet er künstlerisch mit den Themen Natur, Religion, Licht und Farbe. Sein bevorzugtes Mittel ist Photographie in Leuchtkästen oder Aluminiumrahmen (48 x 32 cm), meist mehrteilig und zu einem Bildobjekt verbunden. www.philippschoenborn.de

Ausstellungsdauer 14. August – 06. November 2016

Begleitprogramm zur Ausstellung:

Samstag, 05. November 2016, 14.30 bis 16.00 Uhr

Annette Philp, Kunsthistorikerin, Kunstpädagogin und Filmemacherin

In der Reihe ‚Deutschlandlieder‘ zeigt die Autorin Kurzfilme über spirituelle Orte, darunter auch Filme zu den Heiligen Elisabeth von Thüringen und Hildegard von Bingen.

Kunstkeller der Benediktinerinnenabtei St. Hildegard

Öffnungszeiten Mi – So, 15.00 bis 17.00 Uhr

www.abtei-st-hildegard.de